Domov Lastnosti Od črnila do ipadov: razvoj sodobnega stripa

Od črnila do ipadov: razvoj sodobnega stripa

2024

Kazalo:

Pisanje z ničlami in enotami
Binarno risanje in črnilo
Digitalna pisma iz srca
Električna mavrica
Združimo vse skupaj
Malo starega, cel kup novega
Izdelki, omenjeni v tej zgodbi

Video: Surprising Charli D'Amelio With 10 Custom iPad Pros & Macbooks!!📱💻 ft. Dixie D'Amelio (Giveaway) (November 2024)

Stan Lee, Jack Kirby, Bill Finger, Bob Kane, Joe Simon, Steve Ditko, Jerry Siegel, Joe Shuster in desetine drugih vizionarjev zlate in srebrne dobe so ustvarili stripe o superjunaku, romantiki, vesterni, grozota in zločinih z uporabo obrtniških orodij njihov dan: papir, pisalni stroji, svinčniki, čopiči, črnila in barvila. Od tridesetih let do sredine devetdesetih let prejšnjega stoletja so stripi skoraj v celoti nastajali na ta način, z nekaj digitalnimi utrinki na poti.

Ko pa so elektronska orodja postajala vse bolj dostopna in zmogljiva, se je postopek ustvarjanja stripov preusmeril iz analognega procesa na digitalnega. V sodobnih časih obstaja velika možnost, da noben aspekt vašega najljubšega naslova ni fizičen, dokler se gotove strani ne začnejo valjati s tiskarno.

Pisanje z ničlami in enotami

"V analognih dneh, ko bi pisali leposlovje, je bila vsaka beseda fizična, " je dejal Bryan Edward Hill, pisatelj, katerega zasluge so detektiv Comics in Michael Cray za DC Comics ter Ash vs. The Evil Dead in Titans za Hollywood. Čeprav je Hillova kariera stripov cvetela v digitalni dobi, je seznanjen z izzivi, s katerimi se soočajo scenaristi, ki so se znašli pred njim.

"Dolgo obliko si pisal ročno ali na pisalni stroj, " je rekel Hill. "Za urejanje ste morali vnesti fizično delo, saj ste morali uporabljati Wite-Out, rezati stvari in urejati stvari. Zdaj lahko preprosto razrežete in prilepite v računalnik."

Ta enostavnost pisanja in urejanja pospešuje postopek priprave besedila, vendar ima tudi pomanjkljivost. Ker lahko pisatelj sedi pred računalnikom z lepim kozarcem navdiha, lahko začne pisati scenarij, preden so ritmi in teme pravilno oblikovani. Vedno obstaja ideja, da je mogoče stvari popraviti kadarkoli.

"Ker je trajalo trud Da bi čez dan preoblikovali zgodbe, so bili pisci nekoliko bolj premišljeni, "je dejal Hill." Danes se stvari včasih napišejo, preden je ideja pečena."

Hill, katerega delo vključuje približno pet stripov na mesec, je našel uspešno formulo, ki vključuje sodobna tehnološka orodja. Med našim 90-minutnim pogovorom o stripih, Hollywoodu in družbi na splošno je razložil strojno in programsko opremo, ki mu pomaga pri tkanju pustolovskih stripov. Nekateri predmeti so bili pričakovani; drugi so bili popolna presenečenja.

"Scrivenerjem pomagam, da bruham idejo, potem pa zbiram slike JPG, " je dejal Hill. "To bi lahko bili znakovni modeli, lahko tudi resnični svet fotografija. Včasih bom diaprojekcijo ponovil. Na spotifyju bom sestavil seznam predvajanja. Vse se odvija istočasno in ideje sproščam."

Pri pripravi scenarija za strip je Hill predstavil standard za obdelavo besedil - Microsoft Word - in odtipkal besedilo. Ko pride čas za skupno rabo in sledenje datotek s sodelavci, Hill najde Dropbox dragoceno orodje. Pravzaprav je to eno redkih digitalnih orodij, skupaj z Adobe Photoshopom in tablico Wacom Cintiq, ki sta bistvena dela delovnih procesov številnih ustvarjalcev stripov.

Hill uporablja kurirani seznam predvajanja Spotify, da mu vzpostavi pripovedovanje stripovskih zgodb.

Binarno risanje in črnilo

Tako kot Hill, tudi Amrit Birdi, ilustrator, ki je dostavil za končne stranke, kot so Marvel, Netflix, Square Enix in Warner Bros., uporablja Dropbox za prenos datotek - pogosto med svoje naprave. Medtem ko pisci pogosto delajo le s prenosnikom ali namizjem, umetniki potrebujejo več orodij za digitalno ustvarjanje.

"Vedno več se ti proizvajalci naprav zavedajo, da morate deliti datoteke, " je dejal Birdi. "V iPadu je enostavno odpreti program Clip Studio Paint, deliti datoteko in nato datoteko odpreti v mojem Wacom Cintiq."

Birdi uporablja digitalna orodja skoraj izključno v celotnem svojem kariera, in meni, da so bistveni elementi postopka ustvarjanja stripov. Medtem ko se nekateri umetniki še vedno odločajo za delo s svinčnikom in papirjem, Birdi raje odpre datoteko z nizko ločljivostjo in nato položi plošče, kretnje in kadriranje. Kdaj Birdi delal s tradicionalnimi tehnikami, odkril je, da pero in papir nista zelo prilagodljiv postopek.

"Če mi stran ni bila všeč, sem moral celotno stvar ponoviti, " je dejal. "Zdaj lahko kopiram plošče, zato mi ni treba začeti znova iz nič."

Tehnologija MVP v orodju Birdi je prej omenjena Clip Studio Paint. Aplikacija, ki je na voljo za operacijske sisteme iOS, macOS in Windows, ima številne funkcije, podobne Adobe Photoshop, le da ima močnejši poudarek na stripih in ustvarjanju mange. S programom Clip Studio Paint lahko skicirate, črtate, barvate in ustvarjate napise in besedne balone. Fiona Staples ( Archie , Saga ) in Dave Gibbons ( Doctor Who , Watchmen ) sta še dva profesionalna umetnika stripov, ki prav tako pojeta pohvale programske opreme.

"To je edini program, ki lahko ponovi pritisk, ki ga potrebujem, da dobim težo prave črte, " je dejala Birdi. "In Clip Studio prihaja s perspektivnim ravnilom, ki vam omogoča, da nastavite točko obzorja, zato vsaka narisana črta sledi perspektivi."

Birdi navaja Adobe Illustrator kot še eno aplikacijo, ki jo umetniki stripov redno uporabljajo. Na primer, nekateri umetniki stripov začnejo svoje projekte z grobo skicami, narejenimi s tradicionalnim peresom in papirjem. Nato skenirajo delo, tako da se lahko umetnost uvozi v Illustrator. Ko je risba znotraj Ilustrator, vizualni umetnik uporablja ilustratorjeve flomastre in čopiče, da bi delo razvil in ga "črnil". To je samo en način uporabe aplikacije.

Illustrator ima prednost pred Photoshopom: njegova uporaba vektorske umetnosti namesto pikslov. Vektorska umetnost vam omogoča lestvico ti črte, tako da vaše delo izgleda odlično v kateri koli dimenziji. "To so matematične enačbe, " je dejala Biridi. "Vektorsko umetnost lahko natisnete v različnih velikostih in ne izgubite ločljivosti.

Toda programska oprema ni ničesar brez spremljajoče strojne opreme, Birdijeva oprema pa vključuje tri odlične naprave: 10, 5-palčni Apple iPad Pro, 13-palčni Wacom Cintiq in 22-palčni Wacom Cintiq. Vsak ima različne načine uporabe. Biridi uporablja večji Cintiq v svojem studiu. Nasprotno, manjši model je umetnikova naprava, ki prihaja v urejevalnik pri postavljanju delovnega prostora v sobo ali hotelsko sobo.

"Wacom Cintiq je najboljši za čisto risanje, " je dejal Birdi. "Ročica in pero na tem zaslonu je neverjetno natančen. Že ob prvem poskusu dobim popolne linije. IPad Pro je včasih izklopljen za milimeter."

Kljub temu ima iPad Pro svoje prednosti. Birdi je izjavil, da je iPad Pro morda najboljše orodje za ustvarjanje, ki je na voljo, kadar upošteva velikost, nabor funkcij in resnično samostojno naravo naprave; Wacom Cintiq zahteva, da se povežete z računalnikom, da prilagodite čopiče. Vendar obe napravi močno skrajšata čas ustvarjanja strani, kar je velikanski plus.

Kdaj Birdi Narisal je s tradicionalnim svinčnikom in papirjem, stran bi trajala 10 ur, črnilo pa enako dolgo. S pomočjo digitalnega sistema Birdi v pol dneva zasuče stran s polnimi svinčniki in črnila. In v igri stripov je čas enak denarju.

"Grafični roman lahko naredimo v štirih mesecih v primerjavi z letom v pol, " je dejal Birdi , ki se sklicuje na hitrost njegovega ilustracijskega studia, Amrit Birdi & Co. "To je privlačno za založnike, pisce, za vse."

Digitalno svinčenje in črnilo sta popolna sodobna načina ustvarjanja, vendar obstajajo pomanjkljivosti, povezane z opustitvijo klasičnega analognega postopka. In ena od digitalnih tegob nima veliko zveze z umetniško vizijo.

"Včasih sem delal velike risarske plošče A3, " je dejal Birdi. "Naprave, ki jih uporabljam zdaj, so manjše od risalne plošče A3, zato se nenehno nagnem in imam svetlečo diodo v obrazu. Verjetno to ni najbolj zdravo."

Zanimivo je, Birdi navaja bolj nostalgično izgubo, ki se pojavi pri digitalnem ustvarjanju stripov. Večji del obstoja medija je bil ustvarjen s svinčniki, črnili in barvami. Električne poteze ščetk so relativno nova dejavnost.

"Obstaja določen del umetniške oblike, dejanje, da se papir oblikuje s svinčnikom in črnilom, to je izgubljeno, " je dejala Birdi. "Skoraj zavidam fantom, ki delajo tradicionalne stvari. Svinčniki stripov na papirju izgledajo tako dobro."

Še vedno Birdi meni, da digitalne koristi odtehtajo njihove slabe strani, in da je manj orodja in več o znamki, ki jo naredite.

Digitalna pisma iz srca

Obstaja stara poslovica, da je veliko črkopisnih del nevidno bralec, in da je slabo izvedeno črkovanje vizualna gnusoba. To je zelo binarna izjava, toda v tem je veliko resnice. Dobro črkovanje je nemoteno, kar vam omogoča, da se osredotočite na besede in znake; zaradi slabega črkovanja boste strip vrgli v smeti. Pisanje je že od nekdaj del stripa začetek, in je umetniška veščina sama po sebi.

"Analogno je bilo, da desetletja delajo s flomastri in črnilom na dejanskih umetniških ploščah, " je dejal Chris Eliopoulos, plodovit najemnik, ki je svojo roko nanašal na številne naslove, vključno s slikovnimi stripi " Savage Dragon in Marvel Comics" Daredevil . "To je bila umetniška oblika, kolikor je spretnost. Ampak počasi so se dogajale napake in ko je bilo to enkrat na papirju, je bilo izjemno težko kaj spremeniti."

Vendar se je porast digitalnih črk močno izboljšal, kako nastanejo napisi in besedni baloni. Z delom z enimi in ničelami, Eliopoulos in drugimi najemniki, lahko na zahtevo pisatelja ali urednika enostavno spremeni dialog. Poleg tega je digitalna tipografija enotnejša in čistejša od analogne.

"Ustvaril sem pisave v Fontografu in zdaj v FontLabu, " je dejal Eliopoulos. "Microsoft Word uporabljam za odpiranje skriptov in kopiranje besedila. Napisi so narejeni v Adobe Illustrator, kjer sem ustvaril tudi kup besednih balonov različnih vrst. Adobe InDesign uporabljam za nanašanje črk na umetnost. Delam na iMac in uporabljam Wacom Cintiq. Skupaj se stroški vseh teh stvari gibljejo v tisočih dolarjih. Ko sem začel, sem uporabil 1, 29 dolarja držalo za pisala, škatlo peresnikov, ki stane 10 dolarjev, 15 steklenic črnila in 15 5 ameriških vodičev za Ames."

Čeprav Eliopoulos verjame, da ima digitalno črkovanje številne prednosti, opozarja tistih, ki glejte na enostavno ali stransko delo. Priporoča, da se bodoče črke naučijo osnov tipografije, oblikovanja in postavitve ter kako posamezne črke delujejo skupaj. Skratka, igrico s črkanjem morate jemati zelo resno.

Chris Eliopoulos dodaja besede v strip o Spider-Manu z uporabo Illustratorja, njegovega glavnega orodja za črkanje .

"Te dni vidim, da ljudje kupujejo pisavo, dobijo ilustratorja, ga klopijo in se imenujejo najemnik, " je dejal Eliopoulos. "Toliko ljudi je tam, ki mislijo, da je to precej lahka stvar. Toda ljudje, ki se bodo povzpeli do vrha in jih opazili, so tisti, ki črkovanje in tipografijo obravnavajo kot umetniško obliko in študirajo bodisi digitalno bodisi analogno. Toliko sem se naučil. če stvari delate ročno, vendar se lahko vaša kilometrina razlikuje."

Električna mavrica

Tako kot črkopis je tudi delo kolorista doživelo velike spremembe. V analognih dneh so koloristi naslikali barvne vodnike, na katere bi zapisali CMYK odstotke, da bi ustvarili barve. Nato bi umetnik vzel ta barvni vodnik in ga izsledil amberlit film in ločitve so bili od tega narejeni ročno. Ko pa so koloristi sprejeli nova digitalna orodja, je ustvarjanje postopek spremenjen. Na začetku je šlo grobo.

"Sčasoma je prišlo do točke, ko je nekdo delal barvne ločitve na računalniku, na splošno pa niso umetniki, " je dejal kolorist Matt Hollingsworth s seznamom kreditov, ki vključujejo Catwoman: Selina's Big Score , Hawkeye , Tokyo Ghost , in Wolverine . "V tistem trenutku so nam dovolili, da samo barvamo vodila po barvah, vendar ločevalci barv ponavadi ne bi dobro delali pri upodabljanju. Tako bi na primer senčenje na obrazih ljudi izgledalo grozno."

Tudi barve se niso popolnoma ujemale, zato so končno natisnjeni stripi pogosto malo podobni izvirnik naslikani barvni vodniki, kar je povzročilo veliko frustracij. Koloristi so ločitve začeli izvajati sami, na računalnikih, kar je izboljšalo splošno kakovost obarvanega dela. Leta 1995 je Hollingsworth delal na Macu s 144 MB RAM-a; te dni uporablja veliko zmogljivejšo strojno opremo.

Tako kot Birdi tudi Hollingsworth uporablja 22-palčno tablico Wacom Cintiq; služi kot glavni zaslon, na katerega digitalno slika. Toda Hollingsworth ima tudi drugi, močnejši zaslon, na katerem si ogleduje strani, nastavlja digitalne čopiče in deluje v Adobe Photoshopu.

"Imam iMac od približno 18 mesecev nazaj, z 27-palčnim, 5K monitorjem, 32 GB RAM-a, 4GHz Intel Core i7 procesorjem in video kartico AMD Radeon z 4096 MB, " je dejal Hollingsworth. "Corel Painter potrebuje veliko RAM-a za pravilno delovanje in deluje zelo lepo na tem stroju."

Matt Hollingsworth uporablja Adobe Illustrator za barvanje Seven to Eternity.

Corel Painter je programska oprema, ki jo Hollingsworth le občasno sproži, čeprav jo veliko uporablja za prihajajoči strip leta 2019 z naslovom Mala ptica . Za ta projekt Hollingsworth nastavi strani v Photoshopu, dela na ravnih barvah, jih odpre v Slikarju za upodabljanje, nato pa jih pošlje nazaj v Photoshop za končno komponiranje in sveti ali razsvetljavo položi na vrh lineart .

Vendar to ni tipičen kreativni potek dela za Hollingsworth. Za večino koncertov uporablja Photoshop z nekaj pravih, analognih barv, ki so jih vrgli, da bi mu dal bolj naraven videz.

"To je veliko stvari resnično Barva deluje bolje, "je dejal Hollingsworth." Dejanske poteze ščetke in tekstura papirja izgledajo odlično. Zaradi tega v Photoshopu pogosto uporabljam pravo barvo in jo digitalno sestavim. Velik del mojega dela je danes mešanica pravih barv in digitalnih barv."

Združimo vse skupaj

Založniki stripov večinoma nimajo več oglasov, bajnih delovnih prostorov, kjer so ustvarjalci sanjali o nekaterih najbolj ikoničnih likih na svetu. Dandanes tehnologija omogoča, da pisci, pencilerji, črnilci, barvni pisarji in najemniki na daljavo oddajo delo s pomočjo tehničnih orodij. LionForge Comics na primer uporablja DropBox, Google Drive in WeTransfer (storitev za pošiljanje. Kot si lahko predstavljate, je za spremljanje vseh gibljivih delov potrebna vrhunska organizacija, zlasti pri podjetju, kot je Lion Forge, ki objavlja več naslovov na mesec.

"Datoteke shranimo v naš notranji Dropbox, razvrščen z objavo odtisa, naslova, številke izdaje ali obsega, nato fazo izdelave, " je dejala Hazel Newlevant, pomočnica urednika, Lion Forge Comics. "Urejanje vključuje veliko nadzora prometa, premikanje strani od inkerja do barvnega ali barvistnega na črko, kar počnemo z deljenjem ustreznih map Dropbox."

Urejanje stripov ima poleg nadzora prometa še en pomemben vidik - dejansko urejanje. Osebje Lion Forge uporablja Adobe Acrobat Pro DC za preoblikovanje strani v PDF, urejanje uredniških opomb in nato pošlje PDF dokumente nazaj ustvarjalcem. Še posebej velike datoteke z visoko ločljivostjo zahtevajo Newlevant in podjetje, da uporabljajo Smallpdf, spletno orodje, ki PDF stisne v velikosti, prijazne e-pošti. Uredniki hranijo kopije izvirnih popravkov v svojem sistemu Dropbox, tako da lahko primerjajo spremembe z beležkami za urejanje.

Poleg tega uredniki založnika in vodje projektov uporabljajo določeno programsko opremo za sledenje lokacije različnih delov stripov. "Za upravljanje naslovov uporabljamo Firebrand Title Management, " je dejala Susan Sordo, vodja projekta, Lion Forge Comics. "Upravljanje naslovov vsak uporabnik pošilja vsakodnevna obvestila o čakajočih nalogah in prihajajočih rokih in podatke ustrezno posodobimo."

Title Management je programska oprema, ki se običajno uporablja na področju izdajanja proz, vendar dobro deluje tudi v prostoru stripov. "Odličen je za centraliziranje vseh informacij o naslovu na enem mestu, ki so dostopne vsem podružnicam podjetja, " je dejal Newlevant. "Za vsako fazo izdelave smo postavili roke z uporabo različnih predlog, odvisno od vrste stripa, in potrdite polja, da označite, da so popolne."

Obveščanje ustvarjalcev o rokih zahteve bolj navadne aplikacije. Lion Forge ustvarjalcem pošlje seznam rokov v elektronskem sporočilu ali preglednici Excel na začetku projekta, nato pa jim pošlje občasne opomnike, da se prepriča, ali se vse nemoteno giblje.

Ko so strani digitalnih stripov dokončane, Lion Forge digitalne datoteke naloži v Comixology in uporabi WeTransfer za pošiljanje digitalnih datotek v tiskalnik. Kmalu zatem se rodi strip, na primer Accell ali The Castoffs .

Malo starega, cel kup novega

Medij stripov je zdržal preizkus časa z razvojem od preprostih zbirk stripov do vznemirljivih, izvirnih zgodb, ki podžigajo hollywoodske blagajne v blagajnah. Kot so stripi zamrli, tako tudi orodja, ki jih uporabljamo za njihovo izdelavo. Svinčniki, črnila, čopiči in barvila še vedno imajo svoje mesto, toda striptizi so brez dvoma digitalna industrija.

Seveda vam sploh ni treba kupiti papirnatega stripa; veliko ljudi izključno bere digitalne stripe. Založniki, ki želijo biti na robu absolutne krvavitve, lahko celotno zadevo sprejmejo do neizogibnega zaključka.

"Proces nikoli ne mora biti analogen; lahko je popolnoma digitalni proces, " je dejal Hill. "In če dobite batino, lahko daste ceno bitcoina in celoten postopek je digitalni."