Domov Appscout Ron Howard o einsteinovem geniju, prihodnosti filmskega ustvarjanja

Ron Howard o einsteinovem geniju, prihodnosti filmskega ustvarjanja

Video: Molecules Bumping Into One Another | Genius (Oktober 2024)

Video: Molecules Bumping Into One Another | Genius (Oktober 2024)
Anonim

Prejšnji mesec sem bil v Austinu v Teksasu za SXSW Interactive, kjer sem se lahko srečal s številnimi izvajalci tehnološke industrije za serijo intervjujev Hitri naprej, med drugim s Chrisom Bechererjem, podpredsednikom produkta pri Pandori, in Thadom Starnerjem, profesorjem računalništva pri Georgia Tech.

V tej izdaji oddaje Hitri naprej se pogovarjamo z režiserjem in producentom Ronom Howardom, čigar nova TV serija Genius - o življenju Alberta Einsteina - debitira na NatGeo v torek zvečer, 25. aprila. S Howardom v Austinu smo se pogovorili o Geniusu in zakaj je bil pritegnjen k projektu. Preberite spodnjo razpravo (urejeno zaradi jasnosti in dolžine).

Dan Costa: Videl sem prvo epizodo in to so precej dramatične stvari. Kar me je presenetilo je, da sem v tisti prvi epizodi izvedel toliko novih stvari o Einsteinu, vključno s tem, da je imel prvo ženo.

Ron Howard: No, glej, mislim, da smo zato izbrali Alberta Einsteina za temo. Genius temelji na knjigi Walterja Isaacsona in scenariju Noah Pink. Čutili smo, da je Einstein popoln kraj za skok. Z leti me je Einstein vedno fasciniral, ne da bi zares razumel fiziko, in rekel bi, da ga ima tudi Brian Grazer.

Prebral sem številne scenarije filma, vendar noben od njih v resnici ni služil zgodbi. Vedno so bili posnetki. Ta ideja o tem, da bi za NatGeo naredili 10 ur v času, ko so se želeli pomeriti v scenarijskih serijah, je želela biti bolj ambiciozna kot kdajkoli prej glede njihovega premijskega programiranja… se je prav prilegala in nenadoma smo lahko resnično poglobili v zgodbo.

Še vedno frustrira. Še vedno smo se morali veliko uredniških odločiti, toda bilo je toliko drame in toliko tam, da nisem vedel, čeprav me tekom let ni zanimalo. Zagotovo… da bi to lahko resnično dimenzionalizirali in to postavili v perspektivo. Njegov odnos z družino. Njegova imigracijska boja se bori. Kdo je vedel za vse to?

Najbolj me je očaral pritisk, ki ga je moral obvladati, nekaj od institucij, nekaj iz lastne družine, nekaj ustvarjenega samega sebe in svoje vrste boemskega, svobodomiselnega načina življenja. Toda kako blizu smo vsi prišli do tega, da dejansko nismo mogli izkoristiti genija, ki ga je ta človek moral ponuditi, ker je politika delovala proti njemu, ali pa je bil napačne vere, ali je nehote užalil napačnega birokrata.

Da, prva epizoda se konča z zasliševanjem, ki določa njegovo sposobnost, da pride v ZDA. Ne vem, kdaj je bilo to posneto, toda zdi se, da ima danes poseben odmev v naši politični klimi.

In to se vrača med potekom serije, saj ena epizoda sproži številne vidike njegovega življenja. V njem nastopa Geoffrey Rush kot starejši Albert Einstein, Johnny Flynn pa kot mlajši Albert Einstein, fantastično delo pa sta kot umetnika kot igralca ustvarila en sam koheziven lik. Bilo je čudovito… gledati, kako so eni izročili palico drugi.

Ampak zato sem želel režirati prvo epizodo, ker sem hotel poskusiti ustvariti to ravnovesje, pa tudi videz in občutek, ki bi naredil zgodbo kinematografsko in humanistično dostopno. Toda v njegovem življenju je toliko preobratov in politika je bila ravno nanj usmerjena. Postal je nekakšen filozof in politični človek, vendar ne tistega, kar je sploh imel v mislih. In vendar mislim, da je njegov lastni smisel za logiko in dolžnost resnično zahteval, da se vključi.

Kozmetično ste res naredili, da sta oba videti kot Albert Einstein. Čeprav si dva igralca v resničnem življenju ne spominjata, lahko popolnoma verjamem, da sta bila v sorodu.

No, najprej smo igrali Geoffreyja Rusha in bili smo zelo navdušeni, ko smo videli, da se želi spoprijeti z likom. Je velik umetnik, dobitnik oskarja in eden tistih kameleonov, ki ga zelo zanima, kako je videti Einstein.

Morali pa smo tudi nekoga metati za mlajšega Alberta, ki je imel podobno strukturo kosti. Johnny Flynn, ki v resnici ni podoben Albertu Einsteinu, ima resnično oblikovan obraz. Slišal je avdicijo, zmagal je v vlogi, toliko je odtenkov. Tudi sam je res uspešen glasbenik. Pred nami je fascinantna dvojna kariera, a izjemen igralec. Zaslužil je s svojo avdicijo, naša ekipa umetnikov ličil pa jih je znala zliti in uresničiti.

Igra ga tudi z malo roba, z zelo vljudnim robom, a s kančkom občutka za punk rock, saj je bil Einstein v nasprotju in uporu proti vsem tem različnim silam od svoje družine do nemške vlade, do celo običajnih standardov razmerja.

Tako je. Drug vidik življenja Alberta Einsteina, ki so ga nekateri poznali, zagotovo pa ne, je bil njegov odnos z Milevo Marič eden najdramatičnejših in najbolj zapletenih elementov njegovega življenja. Toda rekel bi tudi, da brez Mileve in tega odnosa ter njenega intelekta in njene podpore zanj in njegove vere v njegove ideje in sposobnost, da mu pomaga razvijati in izoblikovati te ideje, sumim, da se čudež tu ne bi nikoli zgodil.

Nekajkrat ste omenili, da je šlo za 10-urni projekt. Vse več teh 10-urnih pobud opažamo. To ste storili že prej in resnično odpira nov način pripovedovanja zgodb, ki igralcem daje več svobode, pisateljem več svobode, režiserjem več svobode, da pripovedujejo širšo zgodbo. Mislite, da bomo v prihodnosti videli več tega?

Brez dvoma. Miniserije že dolgo obstajajo in vedno sem si to zavidal. Mislim, da se je vrnilo celo v 70. leta, je bilo nekaj velikih, razprostranjenih miniserij iz druge svetovne vojne. A veste, šlo je za omrežno televizijo in niso mogli konkurirati pristnosti celovečernih filmov, proračuni pa so bili zelo, zelo omejeni. Torej, v zadnjih 15, 20 letih, od Zemlje do Lune , ki sva bila skupaj s Tomom Hanksom za HBO, nato pa sta Tom in Steven Spielberg naredila Band of Brothers , so se miniserije spremenile in to je postalo tovrstno romantične stvari, standardi in prakse na televiziji, kablu itd. pa so omogočili poštenost in podobnost, ki omogoča pripovedovalcu, da je zelo neposreden, zelo sodoben in zelo iskren.

Torej, kar naenkrat je to ogromno mesto za pripovedovanje zgodb. Mislim, da je veliko zgodb, ki so bile narejene kot filmi pred tem, zdaj bi jih filmarji pogledali in rekli: "Zakaj bi to omejili na dve ali dve uri in pol, ko bi lahko imeli šest ur ali osem ur ali 10 ure in res poveš to zgodbo? " Iščem dan, ko veliki, veliki klasični romani niso zgoščeni in njegova likovna različica ni nekakšna različica Readers Digest, ki je polni roman.

Mislim, da tehnologija omogoča tudi nekatere tovrstne zgodbe. Te stare ministrstva v 70. letih so predvajale v enem tednu in verjetno niso bile nikoli več predvajane. Če si jih želite ogledati, bi morali iti v videoteko in jo izposoditi. Zdaj lahko epizode odložite, lahko so DVR'd, binged naenkrat, si jih lahko kadar koli ogledate na zahtevo ali odkriti leto ali dve kasneje.

Moja žena se je pred tremi tedni zaljubila v The Wire .

In od takrat je še niste videli.

No, neverjetno je, zato imaš prav. Ko je že govoril o ljudeh, ki so že od nekdaj sprejeti vezi med pripovedovanjem zgodb in tehnologijo, mentor in prijatelj George Lucas že vrsto let govori, da bo zgodba o zgodbi ena velika knjižnica. Šlo bo za rok uporabnosti, in če bi bila vaša ideja vredna, bi jo nekdo našel v ustreznem trenutku svojega življenja. In če ne bi bil dovolj dober, bi bil pozabljen. To bo nov izziv nad uvodnim vikendom ali oceno na prvi večer.

To je res tako in tudi za te filme imate drugačen vir financiranja, kjer si ogledujete podjetje, kot sta Netflix ali Amazon, ki resnično samo poskuša sestaviti svoj portfelj vsebin, vendar si želi vrniti ta denar več kot 10 let, 20 let, ne le eno sezono.

In s pomočjo naročnin in tako je še en imperativ, ki jih poganja, in to, kar je tisto, ustvarja trg za določeno vrsto zgodbe. Občinstvo usposablja, da pričakuje zgodbe, pripovedovane na nove in vznemirljive načine, nato pa ustvari situacijo, ko izvršni direktor, kot je Courteney Monroe National Geographic, pravi: "Kaj pomeni premium vsebina? No, kdo smo naši tekmeci?" Nenadoma National Geographic pravi: "Kako naša blagovna znamka konkurira Netflixu? Showtime? HBO?" Karkoli že bi bilo, in to je zanje zelo vznemirljivo. Mislim, Courteney ima veliko ambicijo in navdušenje zanjo. Peter Rice v Foxu enako meni glede te možnosti.

Torej, za pripovedovalce, kot sem jaz in našo ekipo pri Imagine Entertainment, in mojega partnerja Briana Grazerja je to priložnost, da na nov način in na bolj ambiciozen način doseže publiko. Res se obrestuje.

Torej, spet ko gre za tehnologijo, tukaj na jugu ob jugozahodu je na vrsti režiserjev in eksponatov zgodb o AR, zgodb o virtualni resničnosti. Ste že videli kaj, kar bi vas resnično navdušilo, in je to pot, ki bi si jo želeli prizadevati za svoje ustvarjalno delo?

Oba, morda vodi Brian Grazer. V resnici nas zanima, in ja, imel sem nekaj res kul izkušenj. Ali sem videl, da se celotna zgodba odvija tako, da se mi zdi razveseljivo, da bom kot potrošnik zasvojen? Ne še, vendar se mi zdi zelo obetavno, tehnologija pa navdušujoča. Torej na svoje načine to vsekakor raziskujemo in zasledujemo.

Vprašam vse, ki jih imam na razstavi, če obstaja kakšen pripomoček ali tehnologija ali storitev, ki jo uporabljate, za katero menite, da vam je spremenila življenje in izboljšala vaše življenje.

Pametni telefon, ker imam veliko družino, sodelujem s podjetjem, rad režiram, sodelujem v filmskem centru Jacob Burns. mi omogoča, da… pojdem v kateri koli kotiček Zemlje, do katerega moram iti, in še vedno ostajam v stiku na zelo neposreden način ter tudi zbiram informacije.

Brian Grazer opravlja te radovedne pogovore in napisal je knjigo Radovedni um . Eden od teh je bil Ray Kurzweil: "No, vsi se bomo zataknili in bla, bla, bla", in rekel sem si: "No, to mi razbija um. Kakšen bo to?" Rekel je: "Zakaj bi ti to pihalo? Zdaj ga imaš, če greš v Google." V nekem trenutku našega obstoja nam ne bo treba iti do računalnika in vtipkati ničesar, to bo tam za nas. No, to mi je še vedno zelo trojno, toda ta mala mobilna naprava je tako privlačna.

Poglejte, to je dvorezni meč. Vsi vemo, da tudi to verjetno ustvarja nekakšne težave s pomanjkanjem pozornosti, več motenj misli in tako naprej, zato se moramo naučiti delati z njo, generacije, veliko mlajše od mene, pa bodo verjetno naredile boljše delo vedeti, kako uporabljati taka orodja na najbolj produktivne načine, tako zanje čustveno in umsko kot tudi glede produktivnosti.

Ron Howard o einsteinovem geniju, prihodnosti filmskega ustvarjanja