Vsaka epizoda črnega ogledala, razvrščena med najboljšimi in najslabšimi

V mnogih pogledih je Črno ogledalo The Twilight Cona te generacije.

Čeprav ne uživa v doslednosti ali dolgoživosti prelomne in ikonične serije Roda Serlinga, najboljše epizode Black Mirrorja zadenejo tehnološke tesnobe in čudeže 21. stoletja, da bi dosegle nekakšno vzvišeno domišljijo. Gledalec sedi nazaj, glava se vrti ob mojstrsko izvedenem konceptu ali zasuku. Še posebej zgodaj v oddaji so me najbolj spominjale izkušnje s Črnim zrcalom, ki so me izmenično zgrozile in očarane nad tem, kar je epizoda poskušala povedati o svetu, družbi ali o tem, kako medsebojno komuniciramo s pomočjo tehnologije.

Kljub temu niso vse epizode Black Mirror ustvarjene enako. Ko se je možganov Charlieja Brookerja za prvo prvo krajšo sezono preselil z britanskega Kanala 4 na Netflix za dve šesti epizodi in najnovejše tri epizode, je kakovost opazno popustila. Čeprav oddaja prinaša bolj dovršene režiserje in pisatelje, da bodo stvari sveže, se zdi Brooker in co. zmanjkuje stvari.

Peta sezona, ki je bila predstavljena ta teden, prinaša zvezdniško moč z epizodami, v katerih so med drugim Miley Cyrus, Anthony Mackie in Topher Grace. Toda koncepti se zdijo tanki. Epizode so vse dobro odigrane in izvedene, nobena od treh pa ni povsem slaba. "Striking Vipers", "Smithereens" in "Rachel, Jack in Ashley Too" so vse kompetentno sestavljene zgodbe, ki dobijo naravnost svoje točke. Preprosto se ne počutijo popolnoma realizirane, miselne epizode Črnega zrcala . Ni potopnih svetov ali večplastnih zasukov; gre zgolj za en sam znanstveni fantastični element ali idejo o družbenih komentarjih, ki se razteza na 60–70 minut.

Oddaja nas še vedno lahko preseneti, čeprav je minilo že nekaj časa, saj je epizoda res obnesla občinstvo. Interaktivne izkušnje, kot je posebni "Bandersnatch" izkoristili potencial oddaje in globoke žepe Netflixa, čeprav je zgodba želela še veliko.

Uvrstitev v epizode črnega zrcala predstavlja svojevrsten izziv, saj je oddaja po načrtih bolj ambiciozna kot običajna televizijska epizoda: ima višji standard, zaradi česar je epizoda edinstvena, koncept svež ali izvedba uspešna. Torej, kaj naredi črno ogledalo ? Meni mora narediti eno ali več ključnih stvari in jih narediti dobro:

• Uvedite nov koncept: naj bo to čustveno, intelektualno, družbeno ali tehnološko, najboljše epizode s črnim zrcalom na vas vržejo nekaj, kar je sprožilo žarnico. Pomislite na tiste prve zaporedje vsaditve spomina v "Celotni zgodovini vas" ali na surovo čustvo odnosa klon-človek v "Bodi takoj nazaj". Takšne epizode uporabljajo bodoče tehnologije kot objektiv, s katerimi boste spraševali svoj svet. Takšna izvirnost je presenetljivo otežila doseganje dljega trajanja šova, toda to je šovbiznis.
• Gradite potopni svet: Črno ogledalo nikoli ne bo Blade Runner , ampak sem zanič za epizodo, ki vas spusti v sredino edinstvene znanstvene fantastike, distopijske ali postapokaliptične resničnosti in počasi potegne nazaj zaveso.. V epizodi je treba najti ravnotežje med slikanjem bogatega ozadja in uporabo estetike kot drobtine, da bi odvrnili pozornost od manj kot zvezdastega zapleta, vendar pomembnosti gradnje sveta ne gre zanemariti.
• Izvlecite to miselno upogibno razkritje: To je preprosto stvar izvršitve. Številne epizode črnega zrcala začnejo čutiti, da nekaj ni v redu. Če sestavite te koščke, da se ta trenutek odvije ali razkrije ob pravem času, je potrebno namerno korakati in razdeliti namige. Epizode, kot je "Beli medved", lahko do popolnosti razkrijejo, medtem ko dudi, kot je "Moški proti ognju", niso bili dovolj pametni. Ko gradite na tem širokooglavih mindf ** k, gre vse za prikaz zgodb.
• Naj si misliš onkraj takojšnjega zapleta: epizoda Črno ogledalo ne pomeni nujno, da se boš končal s tem, da se počutiš mračen in brezupen (večino časa) ali presenečen in upanje (izstopata, kot sta San Junipero in "Obesi DJ-ja"), ampak da vas pustimo, da se kolesa obračajo. Moja težava s preveč številnimi zadnjimi epizodami je, da so bile moje prve misli preprosto "v redu, potem" ali "no, verjetno je bilo zabavno." Izklopil sem Netflix, ne da bi se veliko žvečil. Koncept vam mora pustiti nekaj več. Za Black Mirror preprosto ni dovolj dobro vznemirljivo vožnjo ali lepo urejeno futuristično tehnologijo.

To je moja rubrika, za boljše ali slabše. Preden se lotimo tega, se znebimo ene stvari: uvrstitve so subjektivna in, verjetno, nesmiselna vaja. Vsi, ki se kdaj pomikate po lestvici in se neracionalno jezite, to dobro veste. Ne glede na to, ali divjate v komentarjih ali pa me @ Twitter na Twitterju, to ne bo spremenilo dejstva, da vas je del vsebine, ki je razvrščen z vsebino, naredil Mad Online. S tem se potopimo v temno, zasukano znanstveno-brezno.

(Opomba urednika: Ta zgodba je bila prvič objavljena januarja 2018 in se ob izidu novih epizod občasno posodablja. )

• 1 Petnajst milijonov zaslug

  V mojih očeh ostaja "Petnajst milijonov zaslug" zlati standard za to, kar lahko in mora biti epizoda Black Mirror . Z epizodom Daniela Kaluuya v glavni vlogi kot Bing in Downton 's Jessica Brown Findlay kot Abbi je ta epizoda še vedno najbolj oddaljena v prihodnosti, ki jo je šla oddaja.

  Predstavljajte si svet, v katerem so ljudje (ali vsaj tisti, ki jih srečamo znotraj te spojine) vsi zobniki v sistemu in delavci vozijo kolesa, da pridobijo moč in dobijo navidezne "zasluge". Te zasluge lahko porabijo za vse vrste vsebine ali navidezne dobrine ali pa jih preprosto uporabijo za preskakovanje obveznih oglasov in reklam, ki prebudijo vsak budni trenutek ljudi, tudi v njihovih drobnih, napolnjenih spalnicah. Zveni znano?

  Kaluuya zasije kot vsakogar, ki se zaljubi samo zato, da mu je zlomljeno srce, ko se Abbi odpravi na priljubljeni šov parodijski talent American Idol / X-Factor . Potem ko jo lepo pojejo, jo sodniki namesto nje z drogo pošljejo v življenje v porno industriji. Majhne podrobnosti, kot na primer tekmovalno osebje, ki tekmovalcem daje škatlice s sokom "Cuppliance", preden gredo na oder, mi to resnično pomagajo. V epizodi je tudi eden mojih najljubših zaključkov; namerno dvoumno je, da vas pusti občutek negotovosti. Glede na to, kako pogosto so se poznejše epizode oddaje vračale k ikonični pesmi te epizode, "Kdor pozna, kaj je ljubezen (bo razumel), " je jasno, kako integralno je bilo "Petnajst milijonov zaslug" pri gradnji temeljev, na katerih je toliko drugih črnih Zrcalne epizode počivajo.

• 2 Beli božič

  Od dveh antologijskih epizod Black Mirrorja sta v tej sezoni dva finala daleč in boljši od vrhunskega. "Beli božič" je tista redka epizoda, kjer številne ambiciozne prvine odlično delujejo skupaj, sestavljene iz treh prepletenih zgodb, ki so jih zasidrali Jon Hamm, Oona Chaplin in Rafe Spall. S tehnološkega vidika se epizoda ukvarja z internetom stvari in pametnimi domačimi napravami, našo internetno kulturo utišanja in blokiranja ljudi ter voajeristično zasnovo spletnih zmenkov. Hkrati se epizodi uspe poigrati s pojmi spomina in časa, ko se njegovi zapleti združijo, s čimer se zgradijo do nekaj resnično vijugavih zasukov, ki pustijo gledalca strahospoštovanja in večkrat opustošijo. Brez preveč razvajanja, je varno reči, da to ni božična zgodba s srečnim koncem.

• 3 Bodite takoj nazaj

  Še vedno med najbolj čustveno epizodami Črnega ogledala je "Bodi takoj nazaj" globok pregled smrtnosti in izgube. Hayley Atwell in Domnhall Gleeson sta fenomenalna kot Martha in Ash, katerih slikovito življenje se raztrga, ko Ash v prometni nesreči nenadoma umre. To je prva epizoda, ki je predstavila idejo o čutni digitalni zavesti, ko umrete, razširjena v naslednjih epizodah, kot sta San Junipero in "Black Museum." Martha preizkusi novo storitev, ki ji najprej omogoča, da sporoči virtualnemu klonu mrtvega moža in nato živi s sintetično različico njega. Martha se spopada s čustveno težo, kako ta nenaravni odnos vpliva na njeno družino in njen lastni žalovalni proces. Tudi v epizodi, ki je osredotočena na sintetično bitje, so vprašanja, ki so na sporedu, notranje čustvena.

• 4 San Junipero

  Tretja sezona lahko služi kot spremljevalni del "Be Right Back" in osvežujoče upanje pogleda, kaj se zgodi z našo zavestjo, ko umremo. Z Mackenzie Davis in Gugu Mbatha-Raw kot prebivalca čudovitega obmorskega mesta, ki se vedno znova znajde v različnih desetletjih, je "San Junipero" eden redkih epizod Črnega ogledala, ki vas pusti s toplim, meglenim občutkom. Videti v epizodi, ki je tako dobro narejen, se na splošno zdi manj posledičen v primerjavi z odnosom v jedru zgodbe in kako tehnologija lahko ljudem omogoči življenje, kakršnega v resničnem svetu nikoli ne bi mogli.

• 5 Beli medved

  Po mojem priznanju mojega prijatelja, ko me je pred nekaj leti predstavil v nadaljevanki, ni začel z "Državno himno." Namesto tega nas je vrgel naravnost v "Belega medveda." Ta srhljiva, grozljiva epizoda vsebuje tisto, kar je še vedno moj najljubši zasuk v seriji; sledi ženski z amnezijo, ki se zbudi v neznani okolici in se spotakne okoli čudnega sveta, ki išče odgovore. Ne bom pokvaril konca, vendar je "Beli medved" odličen primer, kako lahko epizoda Črno zrcalo potegne ambiciozen koncept in vas ob izteku kreditov pusti dobro in resnično uničena.

• 6 USS Callister

  Najboljša epizoda četrte sezone (oprosti "Hang DJ, bila si blizu drugega)" je odmevna odiseja navideznega vesolja, ki je "USS Callister." Na krovu titularnega plovila Star Trek, ki ga je poveljnik Robert Daly (Jesse Plemons), se posadka odpravlja na junaške misije po virtualni galaksiji, ki je preprosto zabavno prebivati ​​eno uro ali več, še posebej, ko je močna zasedba, vključno s Cristinom Miliotijem in Jimmi Simpson, začni katalizirati zaplet. Nič ni tako, kot se zdi v tej epizodi, ki se spopada s težkimi temami, kot so nadlegovanje na delovnem mestu in dinamika moči, pomešana z tehniko navidezne resničnosti in ustvarja vznemirljiv vrhunec. "USS Callister" je le prekleto prijetna epizoda televizije.

• 7 Celotna zgodovina vas

  Klasik iz prve sezone, "Celotna zgodovina tebe", je tehnološka osnova za večino tehnik možganskega vsadka, ki jih vidimo v drugih epizodah. To je zelo moteč prikaz Tobyja Kebbella kot poročenega odvetnika, ki ga prisili, da analizira in ponovi vsako interakcijo v svojem življenju, na koncu pokvari. Po ponovnem gledanju je to še vedno ena od epizod, ki najbolj prizadene dom, kako tehnologija vpliva na naše življenje in na samouničujočo moč, ki jo lahko ima.

• 8 Obesite DJ-ja

  Nekoliko presenetljivo je, da Black Mirror do zdaj ni posvetil celotne epizode spletnim zmenkom, toda ta je bil vreden čakanja. Zvezdnika "Obesi DJ-ja" Joe Cole in Georgina Campbell kot dva samca, ki živita v skupnosti, kjer algoritem določa, koga imata in kako dolgo trajata vsaka zveza, ko izračunava njuno končno sorodno dušo. Epizoda je pametna in iskrena preučitev aplikacij za zmenke, ki so jih potisnili do skrajnosti, čeprav gre za še en del pesem epizod, ki se konča na srečno in ne moteče.

• 9 Nosediven

  Napisala Mike Schur ( Parki in rekreacija, Brooklyn Nine-Nine, The Good Place ) in Rashida Jones, ta je znana tudi kot epizoda v družabnih medijih. "Nosedive" je močno prenosljiv prikaz tega, kako so lahko všečki in ocene družbenih medijev nekega dne uporabljeni kot drakonski sistem razredov a la Brave New World. Rezultati določajo vse, od tega, za katero službo lahko pridete, do koga se lahko poročite. Bryce Dallas Howard je fantastična kot Lacie Pound, gosposka z zmernimi socialnimi ocenami, ki bo naredila karkoli za to, da stopi. To je odlična epizoda, s katero lahko v serijo vključimo ljudi in ponazorimo, kaj želi oddaja, in svet, ki ga slikajo družbeni krediti, se počuti hladno poznanega. Vendar ob ponovnem gledanju ne izstopa prav veliko. Zaključek igra razočarano varno, namesto da bi se poglabljal globlje v temnejše kotičke sveta, ki jih je ustvarila epizoda, čeprav je Laciejevo srdito razpletanje navdušujoča študija likov, ki jo je treba gledati. Mogoče je najpomembnejše, da MeowMeowBeenz epizoda Skupnosti secira isti koncept in v polčasu naredi veliko boljše.

• 10 Bandersnatch

  Za tiste, ki ste jezni, da vidijo izbrano-svojo-avanturo posebno na tem seznamu, se pomirite. Pristranskost pristnosti je močna sila. Težko je celo oceniti "Bandersnatch" glede na druge epizode Črnega zrcala zaradi tega, kako divje je drugačna izkušnja gledanosti v primerjavi s preostalimi serijami. Ta konec tedna sem sedel z dvema prijateljema in ure in ure prepiral med velikimi in majhnimi odločitvami, s tem da smo pot nadaljevali skozi vsako možno permutacijo in končali macabre meta potovanje Stefana Butlerja ( Dunkirk 's Fionn Whitehead) v svojem lastnem umu, ko dela, da konča programiranje njegova adaptacija video igre za avanturo leta 1984. "Bandersnatch" označuje vznemirljiv razvoj za serijo, od samotne izkušnje gledanja do skupne skupinske dejavnosti, za katero upam, da je Črno ogledalo in celoten Netflix še naprej izpopolnjeno. in razširite na. Z vidika interaktivne zgodbe je bil "Bandersnatch" absolutna eksplozija.

  Ko pa se nam odstrani vsa razvejana pripovedna in velikonočna jajca, se nam je zgodba zdela nedokončana. Ponovno je bil koncept svež, retro nastavitev pa potopna, a tako kot mnogi "Bandersnatchovi" končni kratki zaključki se tudi pri nobenem od dejanskih odkritij ni zdelo, kot da bi šli daleč, kot bi lahko. Številne odločitve, ki jih sprejmete, so bolj kozmetične napake kot pomembne odločitve in vas na koncu spet pripeljejo k izbiri, ki jo želite sprejeti. Kot je v epizodi celo razlagal Stefan, je bila pustolovščina, ki je bila izbrana, zasnovana tako, da se boste počutili pod nadzorom in vas vodili po isti končni poti. Tisti "resnični konec", če ga želite tako imenovati, se je zdelo preveč enostavno, da bi prišli do njega in izpeljali izkrivljajoče se epizode preteklosti.

  Neizmerno sem užival v nadomestni dogodivščini "Bandersnatcha", a ko smo ugotovili, da smo raziskali vsako pripovedno vejo, se je sprožil občutek blagega razočaranja. Tako kot predrzen pregledovalnik iger, ki se pojavi v več različnih koncih, smo imeli občutek, da zgodba manjka občutek strašljive groze ali čudenje, da vas najboljše epizode s črnim zrcalom čakajo več ur in dni po tem. "Bandersnatch" je za vse svoje inventivne vrline potreboval eno ali dve skriti končni stopnji, da bi vse skupaj dosegel v polnem krogu.

• 11 Državna himna

  Prva epizoda Črnega ogledala je polarizirajoča. Kakšen boljši način, da gledalce predstavimo v moteči znanstvenofantastični seriji kot z javnim prikazom bestialnosti? "Državna himna" britanskega premierja Michaela Callowa (Rory Kinnear) spremlja čez dan po ugrabitvi člana kraljeve družine. Edina zahteva teroristov za varno vrnitev princese Susannah: Callow mora seksati s prašičem v živo na nacionalni televiziji. Črno ogledalo se je znalo zavedati, da je pravilno napovedovalo, Charlie Brooker pa je pojasnil, da o podobnih obtožbah zoper nekdanjega premierja Davida Camerona, ko ga je napisal, nima pojma.

• 12 Playtest

  "Playtest" je ena od najbolj zapletenih epizod serije. Ko se ameriški popotnik z veseljem, Cooper (Wyatt Russell), prijavi na nenavadno delo in preizkusi videoigro z razširjeno resničnostjo, podjetje namesti spinalni vsadek in Cooperja pošlje sam v stari dvorec. Medtem ko bi bila epizoda zagotovo lahko bolj ustvarjalna, kot je "fant gre v preganjano hišo in začne videti strašljive holograme", je to trdna predpostavka z neko spodobno osebno dramo, ki daje zgodbi nekaj teže, da ne omenjam črevesnega udarca konca.

• 13 Utihni in zapleši

  "Shut Up and Dance" je grobo temen prikaz najstnika po imenu Kenny, ki ga izsiljujejo po tem, ko kibernetski kriminalci lovijo njegovo spletno kamero. Hekerji ga silijo v vse bolj nenavadna in nevarna dejanja, ki jih povezujejo z drugimi izsiljenimi uporabniki, vključno s Hectorjem (Jerome Flynn), ki je edini lahek čas epizode z nekaj prekleto dober Bronntent. Napeta in srčna epizoda se konča z enim bolj groznih vrhuncev serije, zaradi česar sem se želel zaviti v kroglico po uri, ki sem jo v grozi grizel nohte. Na prvi pogled je bila to moja najmanj priljubljena epizoda tretje sezone. Toda bolj ko razmišljate o tem in njegovi grozljivo verjetni premisi (to sploh ni znanstvena fantastika), bolj se zavedate, da je "Utihni in pleši" brutalna resničnost vesolja Črnega zrcala . To ne pomeni, da je gledanje, da je pravi čas.

• 14 Sovražen v narodu

  Zadnja epizoda tri zvezde sezone Kelly Macdonald kot londonski policijski detektiv, ki preiskuje skrivnostne umore. "Sovražen narod" je dolg, vendar vreden vaše pozornosti. Kohezijski triler uspe komentirati kopico različnih tehnologij, vključno z brezpilotnimi letali, vladnim nadzorom in pasivno-agresivnim socialnim medijem # aktivizem. Oh, in čebele robota-morilca. Še enkrat je bilo Črno ogledalo malce preveč na nosu.

• 15 Črni muzej

  Fant, ta epizoda se je zelo trudila. Naredi manj, Charlie Brooker. Finale četrte sezone, ki ga je napisal Brooker, je še ena epizoda antologije, podobna Belem božiču. V "Črnem muzeju" se mimoidoči popotnik ustavi na bencinski črpalki, da napolni njen avto in ubije čas, tako da ga ustavi muzej, ki ga vodi Rolo Haynes (Douglas Hodge), znanstvenik, ki jo vodi po muzeju in razlaga svoje različne tehnološke poskuse in zgodbe za njimi. V epizodi je veliko povratnih klicev do drugih epizod Črnega zrcala, ko se nadaljuje z glavno privlačnostjo muzeja, klimatičnim zapletom, ki ga je bilo enostavno opaziti, ko se je začela zadnja zgodba. Čeprav se Letitia Wright iz Black Pantherja izkaže v fantastični vodilni predstavi, zlasti v zadnjem dejanju. "Črni muzej" je bil dovolj zabaven, vendar se sploh ni zdel izviren. Lastnik je očitno mišljen kot Brookerjev manijakalni proxy, ki nas vodi skozi številne grozote, ki jih je ustvarilo njegovo vesolje, toda neusmiljeni meta komentar je služil samo temu, da gledalca izvleče iz dogajanja.

• 16 presenetljivih viperjev

  Tukaj je ambiciozen križanec superjunaka, ki ste ga vsi čakali: Falcon in Black Manta prijateljstvo, ki mu je prepovedano prijateljstvo. Danny (Anthony Mackie) in Karl ( Aquamanov Yahya Abdul-Mateen II) sta stara prijatelja in nekdanja sostanovalca, ki sta se do zgodnjih jutranjih ur družila s kajenjem plevela in igranjem borilnih iger. Zdaj srednja leta Danny in njegova žena Theo (Nicole Beharie) živita idilično primestno življenje in se trudita za drugega otroka, medtem ko Karl živi bachelsko življenje. Prijatelji se na rojstnem dnevu BBQ znova povežejo, Karl pa Dannyju podari darilo: novo popolnoma imerzivno različico VR svoje stare najljubše borilne igre v slogu Mortal Kombat.

  Kar se začne, ko se stari prijatelji igrajo, preraste v presenetljivo grafično ljubezensko razmerje VR med njihovimi borci Striking Vipers, enega izmed njih igra drugi alumski filmski alum Pom Klementieff (Mantis iz filmov Guardians of the Galaxy in Avengers .)

  Mackie, Beharie in Abdul-Mateen vsi ponujajo pristne, utemeljene predstave, medčloveški izpadi pa se zdijo resnični, toda kot pri preostali peti sezoni, tudi pri tem ni veliko več. VR je edina uvedena prava tehnologija in ni posebej nova. V nasprotnem primeru je melodrama ljubezenskega trikotnika ljubezenskega trikotnika, ki se igra v običajnem današnjem času z naravo zasukane ali globlje teme, ki jo je mogoče najti zunaj tistega, kar je preprosto predstavljeno. Popolnoma razviti liki in presenetljivo progresivna, neverjetna zaključna nota je to najboljša v novi sezoni, vendar to ne pove preveč.

• 17 Arkangel

  V tej epizodi, ki jo je režirala Jodie Foster, se igra Rosemarie DeWitt kot dobronamerna mati, ki v hčerine možgane namesti starševski nadzorni čip "Arkangel", ki ga nadzoruje prek tabličnega računalnika. To gre točno tako, kot bi pričakovali. Zaplet in lekcije, ki jih epizoda ponuja o cenzuriranju in zavetju vašega otroka, so precej predvidljive. Ne gre za najbolj izvirno ali prelomno epizodo oddaje, vendar je zgodba dobro povedana in zasidrana z močno predstavo DeWitta. "Arkangel" trdno pade v povprečno stopnjo.

• 18 Smithereens

  Zaskrbljeni londonski voznik z delitvijo po imenu Chris s tragično preteklostjo ( Sherlock in Fleabag's Andrew Scott) ugrabi zaposlenega družbenika družbe Twitter, objavljenega na Twitterju in Facebooka, imenovanega Smithereen. To hitro preraste v reševanje proti policijskim in Smithereen izvršiteljem, s ciljem, da stopijo v stik z direktorjem Smithereen Billyjem Bauerjem (Topher Grace). To je zgodba, ki se je raztegnila več kot eno uro.

  "Smithereens" je neposreden komentar moči in praznine družbenih medijev. Izvajalci Smithereen v hipu izvejo več o Chrisu, kot bi ga lahko lokalni policaji storili v urah, toda kolikor te družbe vedo o nas, nimajo pojma, kaj bi v resničnem življenju počeli, ko njihove platforme spremenijo potek našega življenja, pogosto na slabše. V tem trenutku je še posebej hladno sporočilo in tisto, o katerem je v tej epizodi kompetentno povedal, čeprav s predvidljivim razkrivanjem in ne skoraj toliko globine, kot bi pričakovali od Black Mirrorja , še enkrat pripoveduje preprosto današnjo zgodbo. Scott in njegov ugrabitelj, Jaden (Damson Idris), prinašata svojo A-igro, vendar je rezultat le povprečen, namesto da bi moral biti, saj koncept preprosto ni dovolj razvit, da bi sporočil sporočilo na svež način.

  Vrhunec je Grace, ki je naredil svoj najboljši vtis o Jack Dorseyu: dolgodlaki in srhljivi, šest dni v 10-dnevno tiho umikanje v puščavi in ​​poskuša najti neke vrste zen, ko globoko v sebi ve, da je platforma, ki jo je ustvaril, postala izkrivljen in zvit onkraj tistega, kar je kdajkoli nameraval; nemočen je ustaviti. Kljub temu, da dobiva dejanske vrstice, kot so: "Vsake toliko časa se moram priklicati z Božjim načinom."

• 19 Trenutek Waldo

  "Trenutek Waldo" je prva epizoda v seriji, ki se mi zdi nekoliko razočarana, saj ima odlično predpostavko, ki bi jo bilo mogoče izvesti veliko bolje. V drugi zgodbi, ki posnema tisto, kar je zdaj na videz resničnost, komik, ki je izrazil priljubljenega medveda iz risanega junaka z imenom Waldo, konča, če bo kandidiral za britansko pisarno, ko se oglaševanje uspešno zaustavi. Potem ko se sramoti in izpostavi kariere politikom, ko pridobiva na voliščih, se konfliktni moški za Waldo začne spraševati, zakaj vse to počne. Na papirju se sliši super, toda sama epizoda je bila ravno… v redu. Najboljši del "Waldo Moment" je močan zaključni prizor, ki skoči naprej v pravo obdobje, zato si želite, da bi epizoda porabila manj časa za politične detajle in se namesto tega zavezala popolnoma realizirani distopiji idej, ki jih samo igra.

• 20 Rachel, Jack in Ashley Too

  Ta bi moral biti toliko bolj zabaven. "Rachel, Jack in Ashley Too" spremljata dve vzporedni zgodbi, ki se zbližujeta: najstnica Rachel (Angourie Rice), ki živi s svojim očetom in sestro v predmestju, in Ashley O (Miley Cyrus), meta pop zvezdniška različica sebe pod palec kontrolne tete / upraviteljice, ki vodi njeno življenje. Epizoda se vrti na kolesih več kot polovico izvajanja, ko Rachel kupi pametni dom AI, pametnega doma Ashley Too, ki ima skenirano in reproducirano različico Ashleyevih možganov.

  Ko se epizoda pojavi na glavo, se Cyrus uvrsti v trojno predstavo: različico pop zvezde sebe, različico v resničnem življenju in različico z robotom. Black Mirror se igra s koncepti, kot so skeniranje možganov, hologrami in hladnokrvna monetizacija mentalne ustvarjalnosti, vendar je vse v službi še enega premalo zaželenega zapleta, ki se rešuje klišejsko. Epizoda se ne spušča dovolj globoko v tehnološke koncepte (veliko boljše v epizodah, kot je "Beli božič"), širše teme, v katerih se igra, ali kakršno koli bolj transcendentno sporočilo ali dobro izvedeno razkritje. Zaključek je antiklimaktični dud. Cyrus ponuja večplastno predstavo, ki nazorno temelji na njeni izkušnji iz resničnega življenja, vendar bi jo lahko odnesla na veliko bolj presenetljiva, zasukana mesta, če bi se ji pisalo lahko ujemalo. V epizodi je videti, da je prvi osnutek tega, kar bi moralo biti slam dunja.

• 21 Metalhead

  "Metalhead" je morda najpreprostejša predpostavka, kar smo jih videli. Črno-bela epizoda, postavljena v postpokaliptični škotski pokrajini, spremlja žensko na begu pred robotiziranimi psi, ki so opustošili človeštvo. To je to. Epizoda je eno dolgo zaporedje preganjanja, ki vam ne pove nič več o njegovem razdejanem svetu od tega. Obstajajo pasji roboti, oboroženi z različnimi puškami in orožjem, ki so bili nekako programirani za ubijanje ljudi. Estetika epizode je nesporno imerzivna in zaporedne sekvence so koreografirane dobro, toda "Metalhead" v resnici nima kaj povedati. Zabavno je gledati in potem je konec. Ko bodo ubijali roboti Black Mirror , bom prevzel čebele nad psi.

• 22 moških proti ognju

  "Moški proti ognju" kronika skupino bodočih vojakov, ki jim je pomagala tehnologija razširjene resničnosti z namenom zaščite lokalnih vaščanov pred besnimi mutanti. Sama po sebi ni slaba epizoda, je pa zelo preprosta predpostavka, ki ne ovira novih tehnoloških konceptov in z zasukom, ki ga je enostavno opaziti s kilometra stran. Celo House of Cards Michael Kelly kot zloglasni vojni psiholog tega ne more rešiti. Nobene epizode črnega zrcala ne bi imenoval dolgočasno, toda največji greh "Men proti ognju" je, da je preprosto pozabljiv.

• 23 Krokodil

  Ta epizoda je bila nepotrebna neupravičena napaka. Andrea Riesborough se najbolje potrudi kot Mia Nolan, uspešna arhitektka, ki je zakrivila svoje sledi z umorom po grozljivem umoru, a tega je težko gledati. Režiser John Hillcoat ( The Proposition, The Road ) se počuti kot neskladje za Black Mirror . Počasi utripajoča epizoda nam pokaže obilico veličastne, pometajoče se ledene pokrajine, ko nasilje preraste v resnično mučen vrhunec brez odrešilne vrednosti. Tudi najbolj kul aspekt epizode - spominski odsek spomina preiskovalca zavarovanja, ki skupaj zbira dogodke - je prenovitev tehnologije, ki smo jo že videli v številnih epizodah. Obstaja več načinov, kako se lahko epizoda črnega zrcala združi, da "deluje" na eni ali drugi ravni, vendar "Krokodil" ne dosega nobenega od njih. Namesto tega pade poceni povratnih sporočil na "Petnajst milijonov zaslug", da razbije umoran triler, ki je v svoji okrutnosti resnično nepopustljiv.