Domov Ocene 11 najboljših igranih zvočnih posnetkov doslej

11 najboljših igranih zvočnih posnetkov doslej

Kazalo:

Video: ИГРАЕМ с БАБУЛЕЙ в AMONG US // ТИПЫ ЛЮДЕЙ В ИГРЕ АМОНГ АС (Oktober 2024)

Video: ИГРАЕМ с БАБУЛЕЙ в AMONG US // ТИПЫ ЛЮДЕЙ В ИГРЕ АМОНГ АС (Oktober 2024)
Anonim

Prve video igre so bile popolnoma tihe, saj so se izvajale na računalnikih, ki niso imeli zvočnih zmogljivosti. Pong Nolana Bushnella je v enačbo vnesel zvok z nepozabnim »bleščanjem« vesla z udarci žogice, vesoljski napadalci leta 1978 pa so ritmično korakali tujce, da bi dvignili napetost.

V zadnjih nekaj desetletjih se zvočni posnetki iger dramatično razvijajo. Od enokanalnih utrinkov in utrinkov Donkey Konga do orkestralnih mojstrovin današnjega časa, saj so igre postale bolj ugledne, tako tudi njihova glasba. Videli smo celo koncerte v živo s polnimi simfoničnimi orkestri, ki igrajo najbolj priljubljene pesmi iz zgodovine iger.

Sledi preboj skozi zgodovino iger, nabiranje in izbiranje 10 iger, ki so s svojo glasbeno spremljavo naredile največ. Nekateri so resni in veličastni, drugi pa so lovni in smešni. Kadar koli je mogoče, smo za celotne zvočne posnetke vključili YouTube povezave, najboljši način za doživetje te glasbe pa je seveda v igri.

Kot pri vseh takšnih seznamih je tudi ta zelo subjektiven. V komentarjih delite svoje izbirke.

  • 1 Grim Fandango

    Tim Schafer se je s to grafično avanturo iz leta 1998, ki jo je objavil LucasArts, lovil kosti. Z igralko skeletnega potovalnega agenta Mannyja Calavera je zaradi neverjetnega smisla za humor in edinstvenih lokacijah igra postala klasika. Najpomembnejši del mesta Grima Fandangoja v kanonu je pikantna jazzovska uspešnica Petra McConnela. Skladbe vključujejo tradicionalne aranžmaje v slogu noira z mehiškimi razcveti in celo klezmerji.
  • 2 Mega Man 2

    Številni zvočni posnetki iz 8-bitne ere so danes zelo simpatični - tehnične omejitve NES so resnično onemogočile glasbo. Vendar je nekaj pogumnim dušam uspelo iz ponižnega stroja iztisniti nekaj resnično impresivnih zvokov, med katerimi sta najbolj znana Manami Matsumae in Takashi Tateishi na Mega Man 2. Skladba za oder Bubble Man in glasba za grad dr. Wilyja sta nekaj absolutnega najboljše v dobi in še vedno držijo.
  • 3 Castlevania: Symphony Of The Night

    Eden največjih japonskih skladateljev video iger je Michiru Yamane, ki je v glavnem zadel naslove razvijalca Konami. Svojo kariero je začela leta 1987 z Nemesis 3, vendar je bil njen atmosferski rezultat za Castlevania: Symphony of the Night desetletje pozneje tisti, ki bi jo naredil kot superzvezdnico. Na zvočni posnetek te igre vpliva baročna klasika, a tudi v nekaj trdih rock številkah, da se boste med lovom na Drakula pomirili.
  • 4 Doom

    Zvočni posnetek Roberta Princea za original Doom je spremenil način, kako so se skladatelji približali glasbi video iger. Navdih za punk in heavy metal klasike Slayer, King Diamond, Metallica in drugih so prinčeve skladbe bujale in neusmiljeno, kar je sprožilo vsak kanček agresije s primitivnih zvočnih kart tistega dne. Bolj atmosferski tiri nudijo dobrodošlo predah od brutalnosti.
  • 5 Potovanje

    Atmosfersko potovanje Thatgamecompany je prva video igra, ki je svoj zvočni posnetek nominirala za nagrado Grammy. Prav tako dokazuje neverjeten potencial za glasbo v interaktivnem mediju, spreminja svoj ton in intenzivnost kot odziv na igralčevo dejanje. Glasba, ki jo je sestavil Austin Wintory, uporablja violončelo kot glavni inštrument in meša druge zvoke, ko igra napreduje. Wintory je potreboval tri leta, da je razvil vso Journeyjevo glasbo, in kaže.
  • 6 Ulice besa 2

    Zvočni čip Sega Genesis Z80 je bil v primerjavi s konkurenčnim Super Nintendo premajhen, a pravi umetnik lahko naredi nekaj čudovitega tudi s najslabšim instrumentom. Skladatelj Yuzo Koshiro je v resnici sprogramiral svoj programski jezik za avdio za Streets of Rage 2, končni rezultat pa je bil resno zbadljiv niz napevov, ki so črpali navdih iz detroit techna in breakbeata. To je bilo leta 1992, še preden je preostala industrija iger ujela tehno.
  • 7 Shadow Of Colossus

    Izjemna igra Fumito Ueda PlayStation 2 je preganjajoča in zbujajoča, saj postavlja igralca v vlogo neimenovanega človeka, katerega naloga je uničiti ducat množičnih, hrepenečih zver. Zvočni posnetek odlično dopolnjuje golo pokrajino, v kateri se znajdete, brez vsakega drugega človeka. Skladbe, ki jih je sestavil Kow Otani, se skladbe izmenično pomirjajoče akustične kitare za potujoče sekvence in bombastične, na trenutke disonantne orkestracije zaradi spopadov s Colossi.
  • 8 Final Fantasy VI

    Ko ustvarjate veliko zgodbo z epskim obsegom, potrebujete zvočni posnetek. Skoraj nemogoče je pomisliti na Final Fantasy VI, največji RPG 16-bitne dobe in enega najboljših vseh časov, brez ocene Nobuo Uematsu. Zvočni čip Super NES je do meje potisnjen s čisto raznoliko skladbo, ki jo igra potrebuje, od voznega, dramatičnega bosovega napeva "Odločilni boj" do navidezne operne scene.
  • 9 Katamari Škoda

    Dober del uspešnosti te čudne kultne klasike iz leta 2004 lahko pripišemo njenemu popolnoma edinstvenemu zvočnemu zapisu, ki je nastal pod vodstvom Yuu Miyakea. V igri so bile številne privlačne številke, ki so se vam med igranjem zataknile v glavi, z mešanico jazza, sambe in bolj tradicionalnih elektronskih zvokov. Tudi močna uporaba vokala v zvočni skladbi je bila takrat zelo nenavadna in je dodala pop kulturno privlačnost.
  • 10 Vroča linija Miami

    Najverjetneje indie uspešnica Hotline Miami leta 2012 je igralce spustila v mračen svet umorov in groženj, glasba pa je nudila popolno spremljavo. Skladbe je prispevalo devet različnih izvajalcev, vsi so delali v tehniki tehnično močno navdihnjenih v 80. letih, vendar zastekljenih s sodobnostjo. Razvijalci Devolver Digital so ugotovili, da imajo zadetek na rokah, in celoten komplet izdali brezplačno, preden se je igra pojavila. V letu 2014 se je pojavila tudi stiskanje vinil. Naš izbirni hit je verjetno "Miami" Jasperja Byrna.
  • 11 Kronski križ

    Pojav iger, ki temeljijo na diskih, je pomenilo, da se glasba zvočne skladbe zdaj lahko sliši v zvoku kakovosti CD in skladatelji so to v celoti izkoristili. Čeprav je sam Chrono Cross precej osrednja igra vlog, je zvočni posnetek, ki ga je sestavil Yasunori Mitsuda, široko zaslovel kot ena najbolj raznolikih, ganljivih zbirk glasbe, kar jih je bilo kdaj slišati v igri. V treh urah so skladbe čudovito sestavljene in zaigrane, "Lost Pieces" pa najpomembnejši favorit.
11 najboljših igranih zvočnih posnetkov doslej